Gloriously Defiant Expressions of Cultures Perceived as Threatening to the West

Origen: Gloriously Defiant Expressions of Cultures Perceived as Threatening to the West

Gloriosamente Desafiante expresiones de las culturas percibidas como una amenaza para Occidente

Al sur de la exposición en San Francisco, Sur de Asia, suroeste de Asia y del norte de África artistas evocan los desafíos que se enfrentan en la celebración de sus orígenes culturales.

Umber Majeed,”En el nombre de Hipersuperficie del Presente”, el vídeo sigue (Imagen cortesía del artista y el sur de la exposición)

SAN FRANCISCO – “Esto es para nosotros. Esto nos es expresar un auto completo, culturalmente dinámica “.

Esas fueron parte de las observaciones preliminares hechas por Zulfikar Bhutto, artista y co-curador de ¿Dónde desea residir fantasmas? , Ahora en exhibición en la exposición meridional hasta marzo 14. Bhutto expresado un sentimiento compartido por el también comisario Azin Seraj, los artistas del momento, y cualquier persona que creció fuera de los Estados Unidos o en Europa Occidental: cultural asimilación es obligatorio. Pero lo que ocurre cuando se rechaza que el mandato? 

Los registros de exposición como un diálogo entre seis artistas que se esfuerzan por entender cómo la religión, la historia, la tecnología, el misticismo y mito forma ellos y las culturas (Sur de Asia, suroeste de Asia y del norte de África, respectivamente) que representan dentro de un contexto de la diáspora. Las audiencias están invitados a presenciar la búsqueda de los artistas por el conocimiento. Al hacerlo, empezamos a apreciar la dificultad que enfrentan en la celebración de sus orígenes culturales, cuando lo hace, es percibida como una amenaza por muchos en Occidente.

Vista de la instalación de ¿Dónde desea residir fantasmas? al sur de la exposición, San Francisco (foto de Minoosh Zomorodinia)

Nos cubre casi todos los días con titulares sobre los horrores de los Estados Unidos amenaza con desatar contra los adversarios de Irán y Corea del Norte si producen armamentos nucleares. Artista paquistaní Umber Majeedaborda esta cuestión existencial grave desde un punto de vista más íntimo. Cálculo de referencias tanto de la familia y el estado material de archivo, la instalación de dos partes de Majeed – “cono de luz” y “En el nombre de Hipersuperficie del Presente” (ambos 2018) – despliega la ficción spectulative y el kitsch digital para examinar el estado de Pakistán como la primera nuclear musulmana estado. En el escenario mundial, el programa nuclear de Pakistán es un motivo de orgullo militarista y cultural que se cree que es ordenado por Dios. Desde una perspectiva de duración, se activa una profunda sensación de miedo, sabiendo que ni siquiera una pizca de compromiso invita catástrofe nuclear.

“PTV” (2019), Anum Awan selección curada ‘s de noticias, deportes, drama y videos, también se basa en material de archivo, y es tan fácil identificarse como para ser mundano. La gama de clips de entresacado de señal de los archivos de la red de la amplitud de la programación ofrecida en el 55 años de servicio. Pakistan Television Corporation (PTV) ha servido agendas de información política y militar en los últimos años y, como redes privadas e Internet alterada para siempre lo que los espectadores de contenidos ver, se ha convertido en anticuado. “PTV” presenta una visión tentadora de cómo los creadores de contenido paquistaníes han trabajado dentro de los parámetros prescritos política y religiosamente, el muestreo de la corriente de contenido cultural y comercial occidental, pero no tragar y regurgitarlo wholecloth.

Arshia Fatima Haq, “La Ascensión” (2018), la instalación de vídeo, 14:47 minutos (imagen Cortesía del artista y la exposición sur)

El sonido del agua que gotea acompaña Arshia Fatima Haq ‘s‘La Ascensión’(2018). Un proyecto de colaboración producido con Cassils artista con sede en Los Ángeles, se ve Haq dorar una escultura de hielo de la Buraq, La mítica criatura – mujer, mitad caballo – descrito en el Corán como el transporte del profeta Mahoma entre los planos terrestres y celestes. el uso de Haq de pan de oro y polvo evoca la larga historia de la realización artística islámica a través de múltiples medios de comunicación, pero sobre todo iluminado manuscritos, y la habilidad requerida para trabajar el valioso recurso material. Aquí, Haq adorna un objeto que se derrite ante nuestros ojos. “La Ascensión” nos recuerda suavemente que no importa divergentes que nuestras creencias religiosas o espirituales, nuestros esfuerzos mortales llevar a una limitación temporal. Lo que esos esfuerzos son, el trabajo duro que hacemos vale la pena, incluso si se disuelve como riachuelos de agua de oro veteado que piscinas en nuestros pies. 

Morehshin Allahyari, “Huma” de la serie La que ve el futuro (2016-19) (Imagen cortesía del artista y el sur de la exposición)

En un rincón oscuro, tres selecciones de vídeo de Morehshin Allahyari ‘s‘Ella que ve el Desconocido’serie (2016-2019) ocupan asimismo la mística islámica. Allahyari aborda las preocupaciones contemporáneas – colonialismo y sus traumas persistentes, el patriarcado y la degradación del medio ambiente – a través de los espíritus conocidos como genios. “Huma” (2016) adapta la historia de un demonio al que se atribuye la fiebre como una metáfora para el calentamiento global y la naturaleza a menudo occidental centrada en las discusiones sobre el desastre que están desarrollándose actualmente. En “Aisha Qandisha” (2016), Allahyari describe los atributos de un genio femenino temible que expone la fuerza a la entidad que posee a las fuerzas externas. Si el host no se somete a sus demandas de apertura completa, juegos de locura en. Allahyari plantea un potente, todo-demasiado-fácil identificarse metáfora del amor y el dolor existencial que experimentamos cuando muere.

¿Dónde desea residir fantasmas? abrió de inmediato los pasos de “asesinato selectivo” de la administración de Trump general Qasem Soleimani y amenazas (finalmente retraído) para bombardear sitios culturales iraníes (crimen de guerra) Si la toma represalias República Islámica. El 6 de febrero, la exposición meridional anunció que la participación artista Shirin iranocanadiense Fahimí se le niega la entrada a los Estados Unidos por razones desconocidas, lo que afecta el rendimiento de una noche “ Saltos hacia otros futuros” en CounterPULSE en San Francisco .Por lo menos, estos eventos evidencia la podredumbre de la islamofobia en este país y en qué medida la administración Trump irá en servicio de un “proteccionista” agenda nacionalista blanco. Sabiendo esto, palabras de apertura de Bhutto son tanto más reconfortante. 

¿Dónde desea residir fantasmas? nos invita a reconocer lagunas en nuestro conocimiento, y reconocen el pueblo de presión intensos de color a menudo se sienten subsumir uno de los orígenes en el servicio de conformidad y seguridad relativa. En esa medida, y en la cara del racismo virulento, esta exposición íntima constituye un acto glorioso de desafío.

¿Dónde desea residir fantasmas?  La exposición continúa en el sur (3030 20th St, San Francisco) hasta el 14 de marzo La exposición fue curada por Zulfikar Bhutto y Azin Seraj. 


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