And So We Do It: Laure Giappiconi on the Sundance Erotic Short While I’m Still Breathing | Filmmaker Magazine

Origen: And So We Do It: Laure Giappiconi on the Sundance Erotic Short While I’m Still Breathing | Filmmaker Magazine

Y Así lo hacemos: Laure Giappiconi en el Sundance erótica Corto Mientras estoy todavía de respiración

Siempre me ha gustado cuerpos femeninos. 

Esta es la primera línea de la voz en off habla en francés a través de los primeros segundos de negro que el lanzamiento Mientras estoy todavía de respiración (Tandis que je respire Encore), un juego corto de 12 minutos en Sundance nueva frontera por un colectivo creativo que incluye escritora y actriz Laure Giappiconi; sonido y artista de performance Elisa Monteil; y fotógrafo y realizador La Fille Renne. 

La voz, de una mujer, habla durante un torbellino de grano blanco y negro en un plano medio que muestra una mujer de pie contra un horizonte de troncos de árboles y ramas negras borrosas. Las imágenes son un montaje de imágenes fijas temblorosos y el tartamudeo y el material manchado casi se disuelve la diferencia entre la figura y el fondo. 

Y, sin embargo, la cifra es desnudarse, por lo miramos más de cerca. El pelaje negro se sacude para revelar la ropa interior ir a buscar, lo que, también, se extrae como los altavoces pondera el deseo de desvestirse, planteando, para ser vistos por otros. El interrogatorio se desenreda fácilmente voyeurismo, especialmente en lo que a la mujer admite el deseo de alcanzar la inmortalidad juvenil antes de la inevitabilidad del envejecimiento y la muerte.

“Empecé a hacer películas después de reunirse La Fille Renne, un fotógrafo de la película”, explica Laure Giappiconi, que escribió la película y es la mujer que aparece en las secuencias de apertura. Ella explica que el proyecto se basa en un texto escrito por Giappiconi. A continuación, la película se rodó utilizando $ 50 Manivela Disparando, uno de una serie de cámaras analógicas de plástico de la colección Lomográfica que los brotes de 35 mm en silencio en los segmentos 144-frame (que es aproximadamente seis segundos a 24 fps).

“La Fille Renne funciona casi como químico,” dice Giappiconi. “A ella le encanta la doble exposición o tratamientos especiales cuando se procesa películas. Y se las procesa en su cuarto de baño, y luego escanea las imágenes – 2600 fotos! – y editar todo en el equipo “. El diseño de sonido fue creado por Elisa Monteil, e incluye una mezcla suave de los elementos musicales atmosféricos, efectos de sonido y la voz en off. 

La cámara de juguete y procesamiento basado en baño juntos explican la fluidez de ensueño de las imágenes. Cuando se le preguntó sobre el atractivo de este hecho a mano, proceso analógico utilizado por La Fille Renne, Giappiconi explica, “En sus fotos, se puede ver diferentes estratos, y es algo realmente atemporal pero también muy concreta. Es una de las cosas que encuentro muy rica en fotografía analógica: la materialidad de las imágenes “. 

Los realizadores de Mientras estoy todavía de respiración no están solos en su fascinación con técnicas de cine analógicas materialidad y. Muchos artistas de cine contemporáneos han regresado a los productos químicos, emulsión, la mano de procesamiento y cámaras antiguas del pasado. 2013 El libro de Kathryn Ramsey Experimental El cine: Una guía para procesos experimentales con el cine y vídeo ofrece una introducción excelente a una variedad de tales técnicas, desde el cine sin cámara de eco-procesamiento, mientras que el nuevo libro de Greg Zinman, haciendo que las imágenes se mueven: hecho a mano Cine y el Otro Letras,traza un contexto histórico y la evolución de esta práctica a través de casi 120 años de cine. Para muchos artistas que utilizan estas técnicas analógicas ahora, el tacto y el aspecto físico de la película y los resultados casuales de la mano de procesamiento pueden servir como una negativa atractivo de un diluvio de imágenes digitales y su falta de una clara conexión con el mundo físico. 

Para Giappiconi, la estética artesanal también tiene sus raíces en una larga historia de cine. “Cuando era un niño, no había televisión o el ordenador en casa,” dice ella. “Crecí en los cines de arte y ensayo del Barrio Latino, en París, viendo un montón de películas antiguas. Por ejemplo, de Chris Marker La Jetée , de Jean-Luc Godard Une femme est une femme o de Nelly Kaplan La Fiancée du pirata … cito los primeros que vienen a la mente, pero hay tantos! Como ser humano y como artista, he sido hecha por todas las películas que he visto “.

Referencias preciosas de Giappiconi ofrecen un marco claro para sus propias inclinaciones de narración. Sin embargo, mientras estoy todavía de respiración también evoca la celebración de las imágenes eróticas alternativa que impregnaba la década de 1990 con películas como Peggy Ahwesh y el delirio lasciva 1989 de Keith Sanborn el hombre muerto,por ejemplo, una adaptación de 16 mm en blanco y negro de un cuento de Georges Bataille. Y recuerda el erotismo Glitchy encontrado en Pixelvision de Sadie Benning funciona, también de la década de 1990, una década en la que estaba disponible una amplia gama de porno alternativo. En cada uno de estos ejemplos, el deseo de ver cuerpos y sus orificios claramente se ve frustrada, o, mejor, descarrilaron, y esperamos vez hacia la superficie de la imagen donde nos encontramos con una representación más lírico de carne y un tipo diferente de intriga y complejidad.

Giappiconi dice que el retorno a una forma más antigua de ver, en un momento en que estamos inundados de imágenes, “renueva nuestra vista.” Señala, “El rodaje de la película no se trata de la nostalgia o un homenaje al pasado. Se trata de la certeza de que este medio de comunicación especiales sostendrán en el mejor de lo que queremos decir con nuestras películas. Se trata de los sueños, la intimidad, sensualidad y recuerdos …”

Mientras Giappiconi puede encontrar que la renovación de la vista a ser central, lo que hace que la película convincente no es totalmente visual. En cambio, es la afirmación de remachado de la potencia de placer anunciado en la segunda sección de la película, rodada en una bañera. Sí, vemos una pantalla acuosa de atractivo auto-gratificación, de nuevo en un difuso, borroso stuttery, pero es la descripción verbal de Giappiconi de un primer orgasmo – “soy poderoso y la luz”, dice ella – seguido de lo que haría a encender de nuevo el mismo estremecimiento de placer que es verdaderamente estimulante. 

Mientras estoy todavía de respiración es también un acto de recuperación. El estridente, muy iluminado estética de la pornografía en línea no favorece la sutileza o la intriga, y de hecho, trabaja incesantemente hacia la satisfacción rápida ya través de categorías claras de interés sexual. Por el contrario, Giappiconi dice que ella aprecia la forma en que el grano de la película de 35 mm procesada a mano evoca la suavidad y textura de la piel humana. “Vivimos en una sociedad hiper-sexualizada que en realidad evita hablar de sexo,” dice ella. “La planta está dedicada principalmente a los hombres, que presentan una visión ultra-normalizado y sexista de la sexualidad, para un propósito comercial. Nos encontramos con que es urgente que los artistas tratan el tema, de una manera feminista y política! Y así lo hacemos!”


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